LosDanzantes 
Industria Creativa y Cultural

1. RESEÑA BIOGRAFICA Y DEFINICIÓN DE LA ORGANIZACIÓN.
 
Inicio.

   En los años 80´s la música y la danza campesina de la región del nororiente andino colombiano le permitieron al maestro Cesar Monroy conocer e interpretar los modos de bailar torbellinos, rumbas y merengues, conjugando con retahílas, trabalenguas, adivinanzas y rondas infantiles, fuente de inspiración y estudio motivándolo a fundar en 1980 el grupo Los Danzantes Danza-Teatro. Este elenco familiar estaba conformado por el maestro Monroy y Mery Cardona, con sus seis hijos y tres familiares: Mónica Monroy, Gloria Zárate, Mario Monroy, Natalia Zárate, Ricardo Monroy (QEPD), Marcela Monroy, John Henry Gerena, Juan Carlos Meneses y Daniela Rodríguez. También contaba con la participación de músicos y bailarines campesinos como invitados portadores de tradición: Eduardo Gómez, Fredy Achury, "Diablo" Gómez, Luis Orozco, Ismaelina Pinilla, Zacarías Maldonado, María Elena de Ballesteros y Pablo Ballesteros.

    Este grupo genera constantes recorridos por los ritmos y bailes originarios del altiplano cundiboyacense – santandereano, que les permitieron llevar a escena “Viaje de torbellino” (1986) y para ese mismo año a “Juegos de mi pueblo”, luego vinieron otras creaciones como “Gallada” (1988), “SanTanás” (1989), “Deseus” (1994) y en 1997 la última de sus obras “Ensayos”.

    Estas obras constituyeron para la época un valioso aporte sobre comprensión de la puesta en escena del baile de raíz folclórica, por la constante búsqueda de un hilo dramático que permitiera abordar nuevas narrativas, contando historias sin perder la esencia de lo que se es como cultura, superando la simple repetición de pasos y figuras de la danza tradicional para trasladarlas al campo de la creación, con el propósito de hacer arte danzado con el rigor de las leyes técnicas de la escena como ágora mágica, en donde todo es posible. Fueron años de investigación y experimentación sobre un pensamiento nuevo en la creación coreográfica, donde la tradición y la modernidad pudiesen dialogar como arte escénico.  

   Para el año 2000 el maestro Monroy propuso repensar la esencia de la función del grupo Los Danzantes Danza Teatro, y lo transforma en una Industria Creativa y Cultural, quería una productora de eventos especializada en la organización de espectáculos y certámenes académicos de danza. Al organizarse como entidad cultural y artística, que se posiciona hoy como institución especializada en la organización de espectáculos y eventos académicos de danza, y que tiene como principal objetivo el dinamizar la circulación de productos artísticos y culturales, como plataforma para el quehacer dancístico de un mundo pluricultural. Esta nueva visión empresarial le permitió dar origen a proyectos artísticos de influencia local, nacional e internacional, siendo pioneros de espectáculos escénicos y académicos de largo aliento desde el año 1980, con la producción de 94 Festivales de danza en pareja donde se logra la participación de más de 1880 bailarines; 35 Foros de expertos en Danza que llevan más de treinta años continuos de realización; 425 producciones audiovisuales en el canal de YouTube de los Danzantes Industria Creativa y Cultural, con 5.900 seguidores del programa: “DANZA virtual”  y 6 Récords de Danza realizados entre 2003 y 2017, como eventos que han sido lugar de encuentro de grupos y compañías de diferentes géneros, modalidades y estilos.

    A lo largo de los últimos cuarenta años de gestión cultural en el sector de la danza, ha logrado con Los Danzantes Industria Creativa y Cultural, transformar imaginarios del campo dancístico, hacia marcos de credibilidad, y resistencia, posicionando espacios de alto nivel profesional que respaldan la capacidad de agencia y la responsabilidad social y artística, a la luz de una institución de carácter privada en diálogo con lo público, que gestiona espacios de trabajo en red, con el propósito de producir, investigar y difundir la danza en todos sus géneros. Hoy en día se le reconoce a la empresa, capacidades de gestión que inciden en el campo de la danza nacional e internacional. Cada una de las iniciativas aquí expuestas han sido escenarios reconocidos por los diferentes agentes de la expresión del arte danzado, logrando que los derechos culturales del campo de la danza se hicieran visibles con altos estándares de calidad, expandiendo los referentes en la producción artística, logística, técnica y organizativa. La generación de nuevas estrategias ininterrumpidas para propiciar reflexiones y proyectos con modelos de organización y de gestión para los integrantes del sector de la danza, generan marcos de posibilidad, que han incidido tanto en la formulación de las políticas culturales, como en estrategias de articulación en los procesos de agremiación sectorial.

2. Objetivos de la organización

Entre los objetivos principales de la labor de Los Danzantes Industria Creativa y Cultural se encuentran:

2.1* Fomentar el acceso equitativo y plural a productos culturales y artísticos de alta calidad.

2.2* Promover la formación de un público para la danza permitiendo la inclusión de diversos sectores de la sociedad.

2.3* Crear y mantener espacios para la formación de formadores, abiertos a los distintos profesionales del arte danzado y en los que se desarrollen temáticas de interés transversal.

2.4* Crear y mantener eventos y festivales de danza en los que puedan participar grupos y parejas provenientes de cualquier región de Colombia y del mundo.

2.5* Aumentar las opciones de bailarines y grupos para mostrar su trabajo ante públicos de diversas características, a nivel nacional e internacional.

2.6* Impulsar el desempeño profesional en danza de bailarines en edad infantil, juvenil, adultos y maestros, desarrollando espacios y escenarios para la expresión de su arte.

2.7* Ejecutar sus líneas de acción con altos estándares de calidad; producción logística, técnica y organizativa de gran nivel. 

3. Roles y estructura organizacional  

Para llevar a cabo los productos culturales que la organización desarrolla, Los Danzantes Industria Creativa y Cultural cuenta con ocho áreas de trabajo bien definidas:

3.1 Dirección General: Lidera los proyectos, plantea la filosofía de la empresa y es la máxima autoridad.

3.2 Administración de proyectos: Conformada principalmente por secretaría, contabilidad y tesorería.

3.3 Comercialización: Su propósito es motivar a los clientes a acceder a los productos culturales y artísticos de la Industria.

3.4 Divulgación: Da a conocer y posiciona los productos.

3.5 Producción Artística: Selecciona artistas, maneja el protocolo, diseña la programación de los espectáculos.

3.6 Producción Técnica: Responsable del sonido, las luces y los espacios escénicos.

3.7 Producción Logística: Se encarga de hospedajes, alimentación, catering y transportes.

3.8 Diseño: Imagen corporativa.

4. Líneas de acción

Fundadores de los siguientes festivales nacionales e internacionales:

4.1. Crean en 1990 el "Foro Nacional e Internacional de Expertos en Danza" a partir de la necesidad de espacios en Colombia para la formación de formadores en el campo de la danza folclórica relacionada con el estudio, análisis, reflexión y práctica sobre los aspectos culturales, artísticos, académicos y técnicos.

4.2. En 1993 son  cofundadores de la “Muestra Latinoamericana de Baile Folclórico por Pareja”, espacio de muestra artística y reflexión que en el transcurso de estos años ha aportado de manera significativa al proceso de consolidación y cualificación de la danza en pareja en América Latina.

4.3. Creadores en el año 2000 del “Festival Niños y Adolescentes de América Bailan en Pareja”, cuya filosofía se enmarca en la labor de analizar la danza interpretada por niños, niñas y adolescentes rompiendo los esquemas mecánicos y repetitivos impuestos por los adultos. Desde su origen, este evento se realiza tanto en América Latina como en Europa.

4.4. En el 2001 crean el Espectáculo “Los Niños de Colombia Bailan en Pareja”, los bailes a presentar deben tener énfasis en la creación y la innovación en la cual se busca proponer para la escena una danza propia que identifique a los niños y las niñas. Evento que ha sido realizado en diferentes ciudades de Colombia y que ha comenzado a viajar a otros países.

4.5. Fundadores en 2004 de la “Cumbre Latinoamericana Maestros de Danza Folclorica en Pareja” en donde participan destacadas parejas de directores y profesores de danza de amplia y reconocida trayectoria artística.

4.6. También crearon en el 2004 “Festival Internacional Estilos Danza en Pareja” cuyo propósito es promover y posibilitar la participación de destacadas parejas de bailarines profesionales de distintas corrientes de la danza en un mismo escenario constituyéndose en un acontecimiento cultural, educativo y artístico de primer nivel.

4.7. En el 2007 crean el evento: “Los + Pequeños Bailan” espacio de creación en danza con las niñas y los niños de la primera infancia, en donde la lúdica como propuesta integradora atraviese y llene de sentido el trabajo pedagógico y por ende, el escénico.

4.8. En el 2017 la exhibición “Improvisando con baile de Salsa” evento en donde grandes maestros del baile de la salsa demuestran todo su talento y creatividad.

4.9. 2017 tambien crean "DANZA virtual", plataforma en las redes sociales como serie audiovisual que viaja a la memoria de toda la danza, con el propósito de aportar un legado de Voces, Rostros y Pensamientos del arte danzado.

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  Creadores y organizadores de los récords de danza
• 2003. "50 Horas de danza, espectáculo más Grande y Largo del Mundo, Bogotá, una ciudad que no para de bailar”.
• 2006. “13 Horas de Baile de Salsa y Tango”.
• 2007. “14 Horas de Baile de Salsa y Tango”.
• 2008. “12 Horas de danza folklórica colombiana en pareja”.
• 2009. “15 horas de danza folclórica latinoamericana en pareja”.
• 2016. “24 horas de danza folclórica colombiana en pareja”.
• 2017. “25 horas – toda la danza”.